“
不靠特效,怎么拍出科幻感?这些科幻片告诉你,特效不是关键,剧情和表达方式才是灵魂。
”
特效堆积的科幻大片,让人直观地看到绚烂的幻想世界,自然好看。不过,特效并不是科幻电影的全部,和任何类型片一样,故事才是电影的核心。
这是怎么做到的?我们精选出10部不依赖特效的经典科幻片,一起来感受下。
四位合作者出于兴趣发明了一台查错仪器,其中两人偶然发现,他们无意中竟然造出了时间机器。结果,一个人回到过去,犯了一个错误,然后他又回到过去,阻止自己犯那个错误,然后又回到过去……自己与自己不断斗争。
上榜理由:
时空穿越类科幻片,简直是小成本科幻的不二选择。不过这个片子的特殊之处在于,它一口气做到了极致——有9条不同时间线。
这9次时间线,让过去被改得面目全非,但仍遵守着时空悖论。光看这个时间线整理,电影就相当具有挑战性。它不是一部能够轻松享受的娱乐电影,但对于烧脑电影爱好者来说,绝对不容错过。
伊万(艾什顿·库奇饰)曾经有一个糟糕的童年,他在重要时刻总会昏迷,醒来后不记得之前发生的事情,但这些不记得的时刻,却伤害了很多人。
在7年没有发病后,20岁的他偶然发现,他可以通过从小写的日记本回到过去,弥补种种过失给人们带来的伤害。
然而他一次次的跨越时空的更改,却总不能让现实世界达成无缺憾的结果,甚至越改变,越是糟糕……
上榜理由:
在《蝴蝶效应》中,伊万总共穿越了9次,而每次穿越造成的影响,并不止于简单的对应,还有着丰富的互相解释,整部电影逻辑满分。
比如,电影一开始的第一次失忆,是在绘画课上,老师给出题目:长大以后想干什么。而伊万画下了杀死两人的血腥画作,但问他又根本不记得了。
伊万的画
而成年后伊万的第4次穿越给出了解释:在伊万的第3次穿越后,他进了监狱,然后受到了这两人的欺凌。所以他在绘画课上,画了杀死这两人的画。
光头和金发与画作对应
如果没有第3、4次穿越,伊万在小时候画的画就无从解释。这种类似的情节设置还有多处——特别是最重要的结局,逻辑链非常完整,意料之外,情理之中。
纽约中央公园车站突然出现了一个自称普洛特的戴墨镜男人(凯文•史派西 Keven Spacey 饰),他没有行李、没有车票、没有身份证明,却声称自己来自天琴座附近距地球一千光年的K-PaX星,这次以超光速来到地球考察。
他被当作精神病人入住曼哈顿精神病院,受到马克•鲍威尔医生(杰夫•布里奇斯 Jeff BRidges 饰)的治疗。尽管他竭尽全力希望找出普洛特的真实身份,却在此过程中越来越被普洛特的理论所说服。
上榜理由:
相比《蝴蝶效应》的主角,普洛特这个外星人,能够靠自己的一言一行,得到众人(虽然是一众精神病人)的信服。很大程度上,这得归功于凯文·史派西非常有迷惑性的表演,还有其神神叨叨的口才。
一开头这个看天空的表情,就真的像一个久别某地的旅客——只不过久别的是地球,旅客是外星人。
当然,和狗交流的能力,超越人类当前天文水平的学识,也是导演为使影片更有说服力而增添的注解。
时空劳工局特工(伊桑·霍克饰)奉命穿越时空,以试图阻止恐怖分子“炸弹客”的破坏活动。结果任务失败,还导致毁容。
特工退休前的最后一个任务,是回到1970年去招募约翰(莎拉·斯努克饰)。而约翰告诉他,自己心愿未了,要求特工带他穿越时空,去杀掉一个人。
上榜理由:
豆瓣热评第一,很好地说明了我们共同的震撼:GO FUcK YOURSeLF!!如果你还没看这部电影,不要琢磨这句话,赶紧去看吧。
只能说,电影能够成功演绎出这种神情节,饰演约翰的莎拉·斯努克功不可没。
当然,我们不会忘了原著大神,科幻小说三巨头之一的罗伯特·a·海因莱因,他的小说《你们这些还魂尸》,才是电影神剧情的源头。
前途看不到曙光,靠打短工维持生计的三个年轻人,经常抱团取暖。在一次再平常不过的酒吧相聚中,意外通过一个厕所的“时空漏洞”,进行了一连串的时间穿越。
结果,三位技术宅对“过去”和“未来”进行种种“编辑”与“补救”,以免因为触发各种时空悖论,陷入奇奇怪怪的“事故”之中。
上榜理由:
“我想拍摄的是一部能慢慢引导观众走进电影中的影片,一点一点地去认同银幕上的角色和他们的生活。”导演如是说。
不要想多,嗯
影片中极具日常感的情节,还把原本过于深奥的科幻理论简单化,成就了一部反传统的个性科幻。
比如,同一个时空不可能存在两个相同的人,时空是一个整体,如果两个人在同一个时空出现,就会改变时空,造成时空的紊乱。这个理论就要求“自己”不能遇到“自己”。
电影中怎么表现这个理论的?三人躲在衣柜里,大气不敢出,等着“十五分钟前的自己”离开去上厕所。这些轻松可爱的情节,既有趣,又让人易于接受。
六个陌生人被莫名囚禁在奇异的立方体监狱里,各个方格中暗藏杀人机关,当然也有安全地带。他们必须群策群力,通过一系列的数列排序来前进,稍有不慎就会被立方体内的各种机关所杀死。
上榜理由:
这部电影常常被解读为高智商版《电锯惊魂》,确实也含有恐怖片的元素。但之所以是科幻片,在于电影构造了一个最奇异的监狱。
不同房间具有不同颜色
繁复精密的内部结构,高度闭合的小世界,充满机械感的陷阱,一路上重重的杀机,这个高科技监狱赋予了整个电影诡异的风格。
而依靠数列排序的前进方式,在数学逻辑上是可信的,也为《心慌方》增添了真实感。
因此,《心慌方》完成了科幻感与恐怖感的完美交融,让人难以忘怀。
历史教授约翰·奥德曼(大卫·李·史密斯饰)在工作了十年后,决定辞职。他的朋友,若干大学教授,共聚辞职宴会。
面对朋友们的不解,约翰终于吐露辞职原因——他是一个活了14000年的不死人,而且,他还有着很多惊人的其他身份。
于是,在一个简单的小客厅里,开始了历史学、宗教学、生理学、心理学相关的各种激辩,而最终却无人能够证伪。
上榜理由:
封闭房间,精彩对白,这让人想到了《十二怒汉》。如同那部电影一样,关于长生不死的所有疑问,约翰都一一给出了合理的解答,所有证据都对得上,每句话都合乎逻辑,完全无可反驳。
“我可以给你一个十个字的十诫:别别别别别别别别别别。”
“不管一个人活了多久,他都无法超越他所处的时代。他不可能比这个族群最优秀的人知道的更多。”
除却这些台词,当众人从质疑到最终被击溃,其间细致的表情变化被一一捕捉;当房间器具从现代化到一件件挪走,产生回归原始洞穴感的肃穆;而约翰始终保持古井不波的淡然语调……这件绝对不可思议的事,最终被人接受。
no.3无限哲思——《十二猴子》
1996年,一场瘟疫消灭了世界上百分之九十九的人类,其余的都转移到地下,苟且偷生。为了改变这一切,在公元2035年,科学家计划把一个囚犯送回到1996年,追查当年病毒扩散的原因,以便想办法预防并阻止它的发生。
然而,时光穿越出现了误差,囚犯詹姆斯·科尔被送到了1990年的巴尔的摩,还被诊断为精神分裂和幻想症。要拯救人类,科尔必须逃出疯人院,找到释放病毒的罪魁祸首:十二猴军团。
上榜理由:
豆瓣短评,一锤定音
讲述时间循环的电影有很多,《十二猴子》是其中的佼佼者,整部影片节奏明快、逻辑严谨、表演上乘,但是,它并不仅仅只是个好故事。
2010年,亚马逊旗下的电影网站进行了一次投票,让影迷选出最难看懂的十部电影,其中,《十二猴子》名列第六。许多人也评价,在不断的闪回之中,跟着主角一起体验了分不清虚实的痛苦。
除开对世界是否真实的思索,能从电影中看到的还有很多:人类亲手毁灭了自己、生命生存的意义、宿命轮回的徒劳……
阿利斯(马尔科姆•麦克道尔饰)是一位无恶不作的少年,他因为杀了一名单身女子而入狱。在狱中,他自愿充当政府人格治疗的“实验品”,以此换取出狱机会,但这却给他带来了严重的后果……
上榜理由:
很难想象,这是一部拍摄于1971年的科幻片。在今日看来,它超现实风格的室内装饰,足够冷酷的镜头运用,完全建立在行为治疗理论上的实验过程,都统一在电影大师库布里克深沉的发问下:“人的自由意志何在?”
《发条橙》的影史地位毋庸置疑,它是科幻电影史上第一部关于人类精神领域的科幻片,也是cult电影中对世界冲击力最大的电影。尽管已经过去了四十余年,仍给人以久久的震撼。
在一个彗星经过地球的夜晚,八名朋友在家中聚会。突然间,灯光尽灭。当光明重新来临时,众人发现附近只有一户人家还在亮灯,而亮灯人家里坐着的竟是另一个自己。
上榜理由:
导演詹姆斯·沃德·布柯特说,他一度曾想把影片的宣传语写成:“如果电影中有450处矛盾,那么这450处都是我们刻意为之的。”
事实也的确如此。这部电影越推敲,越显得精彩。从片中可知,所有人的物品、衣着甚至职业等都因为量子理论而存在不同程度的改变。
当你打开红色荧光棒而其他人是蓝色,你就不属于这
而在反复观影中,每一个细微的改变,都是对这一切正在真实发生的佐证。关于生活的各种可能性,导演进行了极致的诠释,绝对是不靠特效讲故事的极致。